Характер рисунок: Что можно узнать о характере человека по рисункам? Тест «Дом-Дерево-Человек»

Содержание

Что можно узнать о характере человека по рисункам? Тест «Дом-Дерево-Человек» | Психология

Попробуйте выполнить этот тест сами: нарисуйте дом, дерево и человека. Вам даётся 5 минут на каждый рисунок.

Пока не нарисуете, дальше статью не читайте!

Теперь смотрим ваше творчество и анализируем.

Дом

Масштаб рисунка
Какую долю занимает рисунок относительно листа? Если менее 1/3, то психологи считают, что у автора занижена самооценка.

Размер рисунка соответствует тому месту, которое человек отводит себе в окружающем мире.

Окна
Посмотрим на количество окон в доме. Психологи считают, что оно примерно соответствует количеству значимых для вас людей. Если кто-то нарисовал глухую избушку без окон, без дверей, то с ним всё понятно.

Крыша
Соотношение размеров крыши и остальной части дома говорит о фантазии человека. Чем больше доля крыши, тем сильнее у человека развито воображение. Обычное соотношение крыши и дома примерно 1:3.

Коттедж или многоквартирный дом?
Если человек изобразил многоквартирный дом, тем паче небоскрёб, то он ощущает себя частью общества. Это человек общественный, коллективист, в противоположность индивидуалисту, изобразившему личную дачу, усадьбу или избушку.

Дверь
Посмотрите, велика ли (и есть ли) в доме дверь? Открыта ли она? Легко ли попасть в дом? Всё это говорит об открытости человека, о его желании сотрудничать с внешним миром. Если к двери ведёт высокая лестница, пробиться к внутреннему миру такого человека нелегко. Если на двери висит амбарный замок — этот человек наглухо от всех закрыт.

Жилой ли дом?
Есть ли в доме занавески? Идёт ли дым из печной трубы? Цветут ли цветы на подоконнике? Всё это говорит о самоощущении человека в семье. Если дом мёртвый и наглухо заколоченный, похоже, человек в депрессии. Ещё хуже, если дом полуразрушенный.

Много ли в доме повторяющихся деталей?
Если на рисунке много однотипных окон, тщательно прорисована черепица крыши, кирпичи и т. п., то это можно трактовать как тревожность, либо как педантичность. Тревожные люди успокаиваются, изображая однотипные предметы. Кстати, это можно понять и без теста, наблюдая за тем, какие каракули человек выводит на листке, разговаривая по телефону (если у него есть такая привычка). Повторяющиеся детали могут быть свидетельством склонности застревать на каких-либо ситуациях и формах поведения.

Есть ли пристройки к дому?
Обилие пристроек, построек типа колодцев, сараев, беседок также свидетельствуют о тревожности человека. Ему требуется дополнительная защита для возвращения уверенности.

Дерево

Хвойное или лиственное?
Психологи считают, что хвойное, колючее дерево — признак человека, к которому непросто найти подход. Если человек нарисовал какое-то экзотическое дерево, то он ощущает себя «не в своей тарелке», переживает о чём-то.

Пышна ли крона?
Богатая листвой крона говорит о мощной жизненной энергии и готовности к действиям. Чахлое деревце — признак упадка сил, депрессии.

Растут ли на дереве плоды?
Если дерево обильно усыпано плодами, человек активно размышляет о продолжении рода, о детях.

Виден ли корень дерева?
Ярко выраженный корень свидетельствует об ответственности человека и уверенности в принимаемых решениях.

Ствол
Форма ствола дерева свидетельствует о сложившейся жизненной ситуации человека. Если он широкий и прямой, то жизнь человека идёт по накатанной колее. Если ствол искривлён, жизнь свернула куда-то не туда. Если ствол раздваивается — человек стоит перед каким-то важным выбором и не может пока принять решение.

Дупло
Если в стволе есть дупло, то человека что-то беспокоит, возможно, болезнь или какие-то страхи.

Человек

Изображая абстрактного человека, по мнению психологов, вы рисуете самого себя.

Пол
Если пол нарисованного человека не соответствует полу автора, то это свидетельствует о несоответствии своей социальной самоидентификации общепринятым стандартам. Мужчина, изобразивший женщину, демонстрирует свою повышенную эмоциональность, чувствительность, а женщина, изобразившая мужчину — импульсивность, агрессивность.

Голова
Размер головы говорит о самооценке интеллектуальных возможностей. Маленькая или чрезвычайно большая голова указывает на некоторые комплексы.

Руки

В изображении рук проявляются агрессивные инстинкты. Если руки прорисованы нечётко, это проявление агрессии. Если спрятаны в карманах, агрессия скрытая, сдерживаемая. Если человек что-то держит в руках, это говорит о его потребности в защите. Если руки охватывают талию, человек пытается соответствовать общим требованиям и правилам.

Лицо
Наличие или отсутствие органов чувств (глаза, нос, рот, уши) указывает на желание человека контактировать с внешним миром. То есть: если есть только глаза, то человек по жизни наблюдатель, если есть рот, то любит поговорить, если есть ещё и уши — готов слышать других, если есть всё, включая нос — человек в полном контакте с окружающим миром.

Волосы
Причёска, закрывающая лицо, говорит о закрытости человека от мира.

Ноги
Если ноги развёрнуты, видны ступни, обувь, то человек демонстрирует ощущение устойчивости, уверенности в принятии решений. Спрятанные или босые ноги свидетельствуют о беззащитности и неуверенности в себе и положении в окружающем мире.

Ну вот, теперь, когда вы протестировали себя, можете поупражняться в определении психологических типов близких, знакомых и коллег.

Помните, что данные интерпретации рисунков не являются истиной в последней инстанции, они выведены для среднего человека по большому числу наблюдений и экспериментов. Но каждый ваш подопытный — яркая индивидуальность, и не всё вышесказанное ему в точности подходит. Многое также зависит от текущего настроения человека, отношения к вам и вашему заданию.

О чём говорят рисунки?

Художник рисует картину, и нам становится понятно то, что он пытается выразить на бумаге. Но иногда, глядя на некоторые наброски, трудно бывает уловить суть в оригинальном и, порой не всегда осмысленном для нормального восприятия человека, ходе его мыслей.

Но по некоторым рисункам всё же психологи научились определять особенности характера рисовавшего.

Если кто-то рисует дом со множеством этажей, то здесь каждый новый ряд ассоциируется с определённой проблемой, отчего проявляется замкнутость в характере. То же самое говорит и высокий забор, который тоже выдаёт желающего скрыть свои мысли. Маленький небольшой домик показывает, что этому рисовальщику пора немного отдохнуть и развеяться от повседневности. Красивое здание в обрамлении украшений, цветов и деревьев — признак открытости, жизнерадостности, весёлого нрава. А теперь обратите внимание на окна: большие широко открытые — это так же лёгкость, гостеприимство, доброжелательность. Так же и двери — раскрытая душа, общительность. Если этого всего нет в эскизах — значит, не желает данный субъект раскрывать свой внутренний мир.

Если наблюдается сильный нажим, это говорит об уверенности в себе и избытке энергии художника, ровное нажатие — спокойствие, обдуманность. уравновешенность. Мягкого человека отличают слабые линии, лёгкий контур предметов.

А теперь мы предлагаем Вам небольшой тест. Выберите из предложенных ниже, только одну фигуру, и мы расскажем, какие черты характера в вас присутствуют.

[poll id=»3″]

Квадрат. Упорство, трудолюбие, порядок, законченность начатого, ответственность, хорошая память. Рациональное и аналитическое мышление, отличные организаторы, консерваторы, логики.
Прямоугольник. Гибкость, собственная неудовлетворённость, тяга к переменам, спонтанность, непоследовательность в поступках, доверчивость, общительность, неуверенность, любознательность, непредсказуемость, тяга к неизведанному.
Треугольник. Энергия, трезвая оценка, твёрдость принятых решений, уверенность, аналитическое мышление, соперничество, нетерпеливость, риск, целеустремлённость, быстрый ум, контактность, прирождённое лидерство, высокая самооценка.
Круг. Гармония, спокойствие, чувствительность, доброжелательность, щедрость, лёгкость в общение, умение прийти на помощь, доверчивость, нерешительность, миротворческий характер.
Зигзаг. Креативность, эксцентричность, оригинальность, интуиция, смена настроения и мышления, непоследовательность, непрактичность, непостоянство, эмоциональность, восторженность, мечтательность, бунтарский дух, чувство юмора.

[poll id=»4″]

О чем говорят спонтанные рисунки? Психоаналитик шокирует!

Обязательно напишите нам в комментариях, что Вы любите рисовать. Что Вам даётся легко, а что вызывает сложность в работе?

конструктивный рисунок человека из геометрических форм

Анализ характера линии изображения

Характер линии изображения определяется по таким параметрам, как сплошная или разорванная, с нажимом или без нажима, твердая, уверенная или неуверенная. Карен Маховер справедливо считает нажим и четкость линий одним из основных проективных показателей изображения. Общую контурную линию тела Маховер считает проекцией психологической защищенности человека, так называемого «рубежа между телом и окружающей средой»

(Маховер, 2001, с. 95). По особенностям изображения контурной линии можно судить о том, насколько человек ощущает себя уязвимым или защищенным в мире. Помимо отмеченного Маховер содержательного значения технических особенностей выполнения изображения, характер общей линии также позволяет судить о базовых понятиях личности, а именно: самоидентификации «Кто я?» и самовыражении «Как я проявляю себя вовне?» Развитость этих двух базовых понятий и их гармоническое единство воспринимаются в качестве психологической защищенности и устойчивости по отношению к воздействию внешнего мира. Компенсаторные механизмы защитного поведения, свидетельствующие о нарушении внутреннего баланса и ощущения психологической уязвимости, в первую очередь находят отражение в характере контурной линии.

Четкая линия со средним нажимом

Сбалансированность между самоидентификацией и самовыражением отражается в четкой и умеренной линии изображения человека. Судя по четкости линии изображения, можно сказать, что тестируемый имеет четкое, определенное представление о себе. Умеренность нажима позволяет сделать заключение о том, что человек готов затратить усилия для того, чтобы достаточным образом выразить себя. Затраченные на самопрезентацию усилия являются умеренными («средний нажим»), свидетельствуя о развитом самоконтроле, способствующем установлению благоприятных взаимоотношений с окружающими. В четкой линии со средним нажимом отражается присущее данному человеку внутреннее равновесие. Тестируемый ощущает себя вполне защищенным и не склонен устанавливать дополнительные барьеры между собой и внешним миром.

Прерывистая линия со средним нажимом

Гармоничное соотношение самоидентификации и самовыражения слегка нарушено из-за сомнений человека в себе, на что указывает прерывистость контурной линии. Пробелы в изображении сплошной контурной линии свидетельствуют о существующих нарушениях границы между внутренним и внешним миром, из чего можно заключить, что ощущение психологической защищенности подвержено влиянию извне. Тестируемый пытается выразить себя адекватно, но в силу внутренней нестабильности это не всегда удается сделать успешно.

Четкая линия со слабым нажимом

Тестируемый явно понимает себя, знает, кто он такой («четкость линии»), но затрачивает недостаточно усилий для самовыражения и самозащиты («слабое волевое усилие при выполнении рисунка»), Впечатление стабильности изображения, сделанного четкой линией со слабым нажимом, быстро сменяется ощущением хрупкости и неустойчивости. Отличительной особенностью тестируемого является робость и недостаток волевых усилий в отстаивании личных интересов. Сколько бы человек ни старался создать впечатление знающего себе цену и уверенного человека, ему это явно не удается из-за слабой мотивации к активному воплощению себя в мире. В четкой, но слабой линии изображения прослеживается защитная жизненная установка боязливого человека: «Я знаю, кто я таков, и этого вполне достаточно!», лишающая его внутренней мотивации и цели к саморазвитию.

Бледная, едва прорисованная линия

Едва прорисованная граница слишком слаба как для обеспечения внутреннего комфорта, так и для достойного отражения внешнего давления. Бледная линия весьма условна. Она создает ощущение прозрачности, символизирующей открытость тестируемого любому внешнему влиянию, подверженности его Я «всем ветрам».

Четкая линия с сильным нажимом

Четкий рисунок с сильным нажимом говорит о внутренней мотивации к самораскрытию. Человек стремится активно проявить свое Я, утвердить себя в жизни. В зависимости от выбора способов самовыражения такая установка может свидетельствовать как об установлении четкого баланса между самоидентификацией и самовыражением, так и о его нарушении.

Прерывистая линия с сильным нажимом

Прерывающаяся контурная линия с нажимом указывает на превалирование самовыражения над самоидентификацией, что отражается в установке: «Я точно не знаю, кто я таков, и не всегда понимаю смысла своих поступков, но сделаю все возможное и невозможное, чтобы добиться признания окружающих!» Сильная моторика, отражаемая в нажиме, тем не менее не обеспечивает ощущение стабильности и защищенности («прерывистость линии»). Наоборот, сделанные под воздействием импульса поступки чреваты образованием новых изъянов в самооценке.

Рис. 194. Прерывающаяся контурная линия с нажимом.

Несколько раз обведенная контурная линия с сильным нажимом

Обведенная несколько раз линия указывает на упорство, настойчивость предпринимаемых усилий. В большинстве случаев настойчивые волевые усилия являются компенсацией слабой самоидентификации, отражая стремление добиться общественного признания любой ценой, но не ценой осмысленных поступков и личных достоинств.

Рис. 195. Несколько раз обведенная контурная линия с сильным нажимом.

Многократно повторяющаяся контурная линия с сильным волевым нажимом

Жирная контурная линия, повторяющаяся снова и снова, указывает на отчаянную попытку самоутверждения, зачастую носящую агрессивный характер. Компульсивная попытка обеспечить защищенность за счет повторяющихся волевых действий дает о себе знать в настойчивом обведении контуров изображения, а также в сильной моторике, передаваемой в волевом нажиме.

Беспорядочно обведенная контурная линия с сильным волевым нажимом

Сделанная с сильным волевым нажимом путаная контурная линия свидетельствует о компульсивной попытке самоутверждения. Энергичные и одновременно беспорядочные линии отражают компульсивный характер переполняющего человека внутреннего напряжения, зачастую носящего агрессивный характер.

Рис. 196. Жирная контурная линия.

Рис. 197. Беспорядочная жирная контурная линия.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.

Продолжение на ЛитРес

Тест «Нарисуй свой характер»: irazukan — LiveJournal

Нужно дорисовать что-нибудь в 12-ти квадратах.

1. В первом квадрате вы изобразили свое действительное отношение к себе, представление о себе.

Если вы нарисовали улыбающуюся или смешную рожицу, фигурку – это свидетельствует о хорошем чувстве юмора, дипломатичности и мирной натуре; гротескная карикатура — признак неуживчивости, замкнутости; солнце означает, что вы часто берете на себя роль лидера. Цветок — знак женственности, вы уделяете много внимания своей внешности и своему окружению. Глаз означает, что вы обладаете гордым и подозрительным нравом, стремитесь управлять формированием своих взаимоотношений с людьми, сознательно строите свою жизнь.

2. Если вы изобразили что-то выходящее за пределы внутреннего квадрата, то вы имеете беспокойный характер и домоседом вас не назовешь. И наоборот, одинокий домик или символ жилища – признак того, что вы тоскуете по домашнему теплу. Если ваш рисунок расположен во внутреннем квадрате и вне его, то, в таком случае, ваши интересы в правильной пропорции делятся между домом и окружающим миром.

3. Если у вас получилась стрела, летящая в цель – то есть, в мишень, то у вас развитое честолюбие и вы способны упорно работать для достижения своей цели. Если же вы дополнили рисунок другими линиями или стрелами, то вы честолюбивы, но не уверены в своей цели. Если вы нарисовали что-то совсем иное, не похожее на символы стрелы и мишени, в таком случае, возможно, вы неуправляемый мятежный человек.

4. Чаще всего в этом квадрате помещают множество фигурок или рисунков. Много рисунков означает много друзей. Если вы провели всего одну линию, то вы скорее всего скрытный, сдержанный, замкнутый человек. Если вы изобразили кирпич, то вы склонны к меланхолии, капризам, чудаковаты.

5. Если вы используете рисунок, изобразив какое-либо замкнутое единство: здание, фонарный столб, шею животного и т. д., то вы ведете гармоничную, здоровую, регулярную половую жизнь. Если вы оставили не заполненным пространство между двумя вертикальными линиями, то это свидетельствует о вашей застенчивости, излишней скромности в вопросах пола, и стыдливости. Вы в общем-то неохотно занимаетесь вопросами пола, по крайней мере, не любите о них говорить. Если две вертикальные черты навели вас на мысль о стволе дерева, то половую жизнь вы отождествляете с браком; если же на дереве вы изобразили плод, то вы очень любите детей.

б. Если вы подчиняетесь рисунку, то это означает, что вы обладаете редкой способностью быстро и легко располагать к себе чужих, незнакомых людей. Если вы не принимаете рисунок и, например, у вас получился угловатый геометрический узор, то вы выбиваетесь из общей компании. В ваших отношениях с обществом преобладает стремление к власти, обладанию, диктату, вы очень ревнивы.

7. Если вы нарисовали что-либо над расположенной посредине волнистой линией, то вы чувствуете себя уверенно, в безопасности. Если наоборот, то вы мало верите в свои силы. Изобразив утопающий или тонущий предмет, вы показали, что вас тревожит ваше будущее. Если вы нарисовали цепочку или какой-либо линейный орнамент, то вы, без сомнения, способны упорно трудиться, очень сознательны и лишь изредка допускаете ошибки.

8. То, что вы изобразили в пустом квадрате, обозначает круг ваших интересов. Если вы оставили квадрат пустым, вам, вероятно, скучно жить, и поэтому вам не вредно подыскать себе какое-нибудь хобби.

9. Если вы подчинились рисунку, дополнив его квадратами или другими геометрическими фигурами, так что получился симметричный узор, то вы дисциплинированны и умеете организованно работать в коллективе. Если вы заштриховали квадратик черного цвета и у вас вышла картинка с кривыми линиями, несимметричная и непохожая на правильное геометрическое построение, это говорит о том, что вы не склонны признавать авторитеты, упрямы и настойчивы.

10. Если вы просто замкнули круги, то вы постоянно нуждаетесь в защите и поддержке, предпочитаете не решать ничего сами. К тому же на вас могучее влияние оказывают представления, привитые в детстве. Если вы не замкнули круги, то вы независимый человек, имеющий в жизни определенные цели. Если у вас получилось человеческое ухо, то у вас скрытный характер. Если рисунок навел вас на мысль о ручке чашки, то вы обладаете развитым отцовским или материнским чувством.

11. Если вы воспринимаете рисунок как элемент какой-либо настольной игры, то это указывает на наличие вас в характере духа соревнования, некоторой напористости. Женщины часто дорисовывают приведенную схему до квадрата или изображают какой-либо символ дома. Это обычно говорит о хозяйственности.

12. Расположенные на рисунке точки, обыкновенно, будят у людей фантазию. Если вы использовали эти точки как составную часть картинки (муравьи, заячий хвост, зерна, которые клюют птицы и т. д.), то это показывает, что у вас соответствующее воображение. Если вы затушевали точки и соединили их в круг, то это указывает на логическое мышление и практический склад ума.

Как определить характер человека по его рисунку?

Самые незамысловатые изображения отражают наш характер, темперамент, настроение. Неспроста в психологии и психиатрии издавна используют карандаш с листком бумаги, чтобы многое узнать о человеке, его проблемах, правильно выбрать стратегию лечения.

Блок: 1/5 | Кол-во символов: 246
Источник: https://ProPanika.ru/psihologiya/psihologiya-risunkov-vzroslyh-i-detej/

1 шаг

Рисунки человека очень хороший способ узнать о нем ВСЕ. Так как рисуя, человек глубоко уходит в работу со своим бессознательным. Если рисунок изображается без предварительной инструкции то можно узнать практически точное состояние человека, но оно может быть не осознано и поэтому просто берите себе на заметку, а не доказывайте человеку что у него депресси или беспочвенная эйфория. Если рисунок рисуется по инструкции и по определенной методике, то и дальнейшая работа с ним идет именно по этой линии.

Блок: 2/8 | Кол-во символов: 518
Источник: http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam

Что рисунок говорит о характере автора?

Итак, для начала обратите внимание на расположение рисунка и его размер. Чем больше рисунок, тем СЌРЅРµСЂРіРёС‡РЅРµРµ, СЃРёР»СЊРЅРµРµ Рё СѓРІРµСЂРµРЅРЅРµРµ РІ СЃРµР±Рµ его автор. Соответственно, чем рисунок меньше, тем слабее человек, тем меньше в нем уверенности.

Затем на листе бумаги нужно мысленно провести две перпендикулярные линии, разделяющие рисунок на верхнюю и нижнюю, правую и левую части. Ближе к верхнему краю рисуют Р»СЋРґРё СЃ РІС‹СЃРѕРєРѕР№ СЃР°РјРѕРѕС†РµРЅРєРѕР№, к нижнему – неуверенные в себе личности. Рисунок, расположенный в левой части листа, означает интровертированность его автора, уход от конфликтов, ориентацию на прошлое. Соответственно, расположение рисунка справа означает экстравертированность человека, его направленность в будущее.

Обратите внимание на сам рисунок, его содержание. Если автор изображает преимущественно округлые фигуры и плавные линии, его можно охарактеризовать, как человека доброго, мечтательного. Спонтанно изображенные на листе солнце, облака, цветы РІС‹РґР°СЋС‚ РІ С‡РµР»РѕРІРµРєРµ РѕРїС‚РёРјРёСЃС‚Р°. Однако, если человек рисует круги, переплетающиеся и накрывающие друг друга, то ему необходимы внимание, забота и поддержка близких людей.

Если на рисунке много острых углов, присутствуют геометрические фигуры, это указывает на целеустремленность человека, его склонность РІСЃРµ Рё РІСЃРµРіРґР° РїР»Р°РЅРёСЂРѕРІР°С‚СЊ. Иногда острые углы трактуются также, как признаки агрессии.

Спирали, волны, завитки рисуют эгоцентричные, честолюбивые личности. Иногда эти символы обозначают то, что человек находится в сложной для себя ситуации, выхода из которой он пока не видит.

Если же человек рисует соты или подобные им ячейки, это может свидетельствовать о его желании РёРјРµС‚СЊ СЃРµРјСЊСЋ РёР»Рё РїРѕСЃС‚РѕСЏРЅРЅРѕРіРѕ РїР°СЂС‚РЅРµСЂР°. Часто это желание может не осознаваться даже самим автором рисунка.

Решетки, сети могут означать, что человек находится в сложном для себя, рискованном положении. Сходно трактуется и рисунок шахматной доски: человек ощущает себя загнанным в угол и, возможно, нуждается в помощи и поддержке.

Умение интерпретировать рисунки может оказаться очень полезным. К примеру, оценив рисунок, Вы видите, что близкий Вам человек нуждается в поддержке. В этом случае даже обычный разговор по душам может оказаться самой лучшей помощью, какую ждет от Вас автор рисунка.

Блок: 2/2 | Кол-во символов: 2428
Источник: https://psi-technology.net/articles/populyarnaya-psihologiya/kak-opredelit-harakter-cheloveka-po-ego-risunku.php

2 шаг

Рисунок человека может выглядеть совершенно по-разному, в зависимости от ситуации и композиции.
человек может рисовать:
1) на досуге
2) на работе/учебе
3) во время телефонного разговора
4) во время группой или индивидуальной терапии
Мы рассмотрим интерпритации рисунков первого типа.

Блок: 3/8 | Кол-во символов: 311
Источник: http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam

Добавить комментарий

Поля отмеченные * обязательны.

ПРОВЕРЬТЕ СЕБЯ ОНЛАЙН

3 шаг

Сначало смотрим цельный ли это рисунок или просто отдельные несвязные картинки. Смотрим в каком порядке они изображаются-так мы сможем проследить как меняется настроение человека.
Далее нажим на карандаш или ручку. Если нажим очень сильный и линии прорисованны очень сильно, то можно предположить, что человек находиться в напряженном состоянии, могут преобладать агрессиные порывы и негативные эмоции. Если нажим слабый и линии еле заметны, то это может о слабости, не желании показывать свое эмоциональе состояние, некая отрешенность от состояния “здесь и сейчас”.

Блок: 4/8 | Кол-во символов: 584
Источник: http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam

Психология детского рисунка

Анализ содержания рисунка нашел особенно широкое применение в детской психологии. Обычно темы детских рисунков достаточно простые — они могут изображать дома, зверей, окружающих их людей или персонажей мультфильмов.

Наиболее часто встречающиеся рисунки вы сможете интерпретировать самостоятельно — в любом рисунке всегда есть несколько основных критериев, по которым можно судить о темпераменте и эмоциональном состоянии ребенка. Что означают детские рисунки в психологии?

Пейзажи с лесом, лужайкой или улицей без людей у детей могут сигнализировать об одиночестве и проблемах в общении. Если ребенок рисует безлюдные пейзажи, скорее всего, у него не ладятся отношения со сверстниками.
Рисунок дома также, как и у взрослых, говорит об усталости и потребности в уюте и отдыхе в окружении близких людей.
О внутреннем напряжении, страхе и дискомфорте могут свидетельствовать рисунки чудовищ. Часто подобные изображения отражают популярные детские страхи.
Внимание стоит обратить на рисунок семьи. Рисунок семьи в психологии у детей хорошо демонстрирует то, какой им видится их семья. Если семья изображена в полном составе и в ярких красках, значит, дела идут хорошо и ребенку комфортно. Если ребенок кого-то не изобразил, стоит задуматься — возможно, этого человека не хватает в жизни ребенка, он уделяет ребенку мало внимания. Черные и коричневые краски в изображении семьи говорят о проблемах и негативе, который ощущает ребенок. Также у маленьких детей самая крупная фигура будет означать главу семьи в детском понимании.
Рисунок дерева в психологии означает стремление к познанию и развитию. Однако важное значение имеет и то, как именно нарисовано дерево. В детской психологии есть тесты по рисункам — один из таких тестов заключается в том, что ребенку предлагается нарисовать дерево. По наличию или отсутствию корней можно судить о том, насколько глубоко ребенок привык мыслить. Кривизна ствола или ствол необычной формы говорит о стрессе, неудовлетворенности и дискомфорте. Крону дерева вы легко сможете оценить по линиям, из которых она состоит — округлые ли линии или с заостренными углами, тонкие или жирные, сплошные или прерывистые.
Рисунки животных в психологии считаются хорошим знаком — они свидетельствуют о спокойствии и радости ребенка.
Интерпретации рисунка человека в психологии уделяют особе место — особенно это интересно в работе с детьми. Если ребенок рисует другого человека, это часто обозначает нехватку общения. Стоит обращать внимание также на то, нарисован ли конкретный человек или некий собирательный образ. Если человек нарисован в темных красках и неестественно крупным, возможно, у ребенка присутствует страх людей.
Если ребенок рисует себя, это говорит о потребности в самопознании и самовыражении. Детские рисунки часто не слишком пропорциональны, по мелким деталям изображения тоже можно многое сказать. Например, большие уши говорят о дерзости и желании выделяться, короткие ноги указывают на низкую самооценку, а длинные руки свидетельствуют о том, что ребенок всегда готов пробовать новое.

В психологии по рисунку человека можно многое сказать и о его личностных характеристиках, и о его настроении в конкретный момент. Понаблюдав за собственными рисунками, вы сможете убедиться, что правила их интерпретации работают. Разумеется, при оценке человека не стоит всецело полагаться на анализ его рисунков, однако некоторые изображения, в которых очевидно прослеживается тот или иной мотив, могут помочь вам узнать человека немного лучше.

Блок: 5/6 | Кол-во символов: 3505
Источник: https://thewom.ru/psihologiya-otnosheniy/psihologiya-risunka-o-chem-mozhet-rasskazat-risunok-psihologiya-detskogo-risunka-rasshifrovka-risunkov-v-psihologii/

4 шаг

Далее смотрим цветое оформление, если используется несколько цветов, значит у человека сейчас есть ряд смешанных чувств, с которыми он еще не определился, если очень много ярких цветов, то состояние у человека бодрое, он готов к решительным действиям, Но действия могут быть слишком эмоциоанльным, и потом о них человек может жалеть.
Так же смотриться размещение рисунка. Если был взят лист бумаги, тетради, клочек личточка, то смотрим, где его изобразил человек. Мысленно делим лист на 4 части, линиями вдоль и поперёк. Если объект находиться в нижней части листа, то самооценка у человека на данные момент не стабильная, есть некая неуверенность в себе и в своих силах. Если наоборот-вверху, то человек достаточно доволен собой. Если объект смещен в левую сторону-то впринципе он это является для него незначительным, и просто занимает пространство на листе. Если в верхнем левом-то объект нарисованный в этом углу хорошо обдумывается приводятся все логические и рациональные объяснения поведения, ситуации, человека. Если объект изображен в нижнем правом, то отношение к нему (ситуации, проблеме и т.д.) оценивается эмоционально, опять смотрится нажим прорисовка линий, рывками или сплошной линией рисуется-это может говорить о негативной или положительной окраске события, объекта и т.д. Если объет изображен в верхнем правом углу, то это те ресурсы, которые необходимы человеку сейчас, если изображено символически, то нужно смотреть какиеми качествами обладает изображенный предмет и какие из них могли понадобиться человеку.

Блок: 5/8 | Кол-во символов: 1549
Источник: http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam

Формы линий психологических рисунков и их значение

Линии — еще один критерий, по которому можно судить о личности:

если линии прерывисты, человек сомневается в принятых решениях, прочности своего положения, в жизни индивидуума недостает стабильности;
сплошные намекают на сильную личность, уверенную в себе, не сомневающуюся в принятых решениях;
тоненькие линии — это желание уйти в тень, сделать так, чтобы оставили в покое, перестали замечать. Так рисуют те, кому за собственные поступки стыдно перед другими;
жирные делает тот, кто хочет внимания, позитивной оценки своих действий, тот, кому недостает уверенности в себе.

Если линии прямые, без острых углов и изгибов, то личность плохо адаптируется к новому, мыслит слишком прямолинейно, привыкла следовать негибким схемам.

Острые углы выдает враждебность, активное нежелание мириться с тем, что мало устраивает. Округлость, наоборот, говорит о мягком, покладистом характере, готовым идти на компромиссы.

Значение рисунков в психологии воспринимается как символика подсознания. Через форму изображений, их цвет, размеры наружу выступает то, что человек запрятал глубоко и надежно. Задача специалистов — помочь индивидууму разобраться в истоках проблем, а затем найти пути их решения. Таким специалистом является психолог-гипнолог Батурин Никита Валерьевич. Также, вы можете посмотреть полезные видео на различные психологические темы на ютуб-канале.

Блок: 5/5 | Кол-во символов: 1395
Источник: https://ProPanika.ru/psihologiya/psihologiya-risunkov-vzroslyh-i-detej/

5 шаг

Далее Я приведу, ряд изображений, и что из них можно узнать о человеке.
Если человек изобразил:
круг:если он большой и ровный, то человек находиться в спокойном, уравновешанном состоянии; если круг маленький, то человек что-то скрывает.
квадрат или прямоугольник-то у человека сейчас есть какое-то протеворечивое состояние, которое он обдумывает, такому человеку важно иметь твердую опору и быть уверенным в своих силах, если в фигруе более 4 углов, то человек переполнен эмоциями, эти люди противоречивые и неустойчивы.
зигзаги-человек ищет выход из какого-то решения, опирается на свои знания при выборе очередного хода, в отношении с людьми бывают достаточно жестки, так что лучше не беспокоить их сейчас.
линии-человек находиться в сотоянии покоя, есть некая нерешительность в дальнейших действиях, люди рисующие линии достаточно самостоятельны, так что лучше не навязывать им свои мнение.
дома-есть определенные заботы, которые волнуют челоека, мысли о семье, ели дома угловатые, корявеньки, то человека тяготят его обязанности по дому и быт вообще.

Блок: 6/8 | Кол-во символов: 1081
Источник: http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam

Видео: «О чем говорят наши рисунки?»

Блок: 6/6 | Кол-во символов: 38
Источник: https://thewom.ru/psihologiya-otnosheniy/psihologiya-risunka-o-chem-mozhet-rasskazat-risunok-psihologiya-detskogo-risunka-rasshifrovka-risunkov-v-psihologii/

6 шаг

Особое внимане необходимо уделить человеческому изображению. Если у человека хорошо прорисовано лицо, что человеку необходима информация, к каждому новому слову он прислушивается и вообще является любознательным. Если прорисова какая-то конкретная часть лица: глаза, губы, нос, уши, то можно понять откуда человек черпает информацию: из картинок, из услышанного, из запахов, из ощущений и т.д. Так же посмотрить есть ли твердая опора у человека под ногами, это может говорить о его самооценке и положении на сегодняшний день.
Посмотрите, что окружает человека, это могут быть ка кпредметы, так и люди, т.е. это насущее потребности человека, которые ему необходимо удовлетворить.

Блок: 7/8 | Кол-во символов: 696
Источник: http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam

Личные подписи

Любители исписать лист своими автографами – эгоцентричные и тщеславные, в первую очередь заботящиеся о своих интересах.

Блок: 7/13 | Кол-во символов: 139
Источник: https://kakuznat.ru/kak-uznat-xarakter-cheloveka-po-ego-risunku/

7 шаг

Так самостоятельно оцените на сколько рисунок человека гармоничен, если он у Вас вызывает дискомфорт, то значит и Вашего человека что-то волнует, если Вы готовы оказать ему помощь, то вперед, но иногда стоит оставить человека одного со своими мыслями.

Блок: 8/8 | Кол-во символов: 266
Источник: http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam

Деревья

Тонкое дерево – это признак неуверенности, необходимости в жалости от окружающих людей. Крепкие и размашистые деревья указывают на энергичность и жизнерадостность натуры.

Блок: 11/13 | Кол-во символов: 183
Источник: https://kakuznat.ru/kak-uznat-xarakter-cheloveka-po-ego-risunku/

Узоры

Появляются на бумаге тогда, когда человеку надоел разговор или стиль жизни в целом. Геометрические узоры часто рисуют карьеристы.

Блок: 12/13 | Кол-во символов: 140
Источник: https://kakuznat.ru/kak-uznat-xarakter-cheloveka-po-ego-risunku/

Человечки

Их автор склонен избегать своих обязанностей.

Блок: 13/13 | Кол-во символов: 505
Источник: https://kakuznat.ru/kak-uznat-xarakter-cheloveka-po-ego-risunku/

Кол-во блоков: 28 | Общее кол-во символов: 18896
Количество использованных доноров: 6
Информация по каждому донору:

http://akak.ru/recipes/3883-kak-uznat-o-cheloveke-vse-po-ego-risunkam: использовано 7 блоков из 8, кол-во символов 5005 (26%)
https://ProPanika.ru/psihologiya/psihologiya-risunkov-vzroslyh-i-detej/: использовано 4 блоков из 5, кол-во символов 5895 (31%)
https://thewom.ru/psihologiya-otnosheniy/psihologiya-risunka-o-chem-mozhet-rasskazat-risunok-psihologiya-detskogo-risunka-rasshifrovka-risunkov-v-psihologii/: использовано 3 блоков из 6, кол-во символов 4377 (23%)
https://kakuznat.ru/kak-uznat-xarakter-cheloveka-po-ego-risunku/: использовано 4 блоков из 13, кол-во символов 967 (5%)
https://psi-technology.net/articles/populyarnaya-psihologiya/kak-opredelit-harakter-cheloveka-po-ego-risunku.php: использовано 1 блоков из 2, кол-во символов 2428 (13%)
https://www.astromeridian.ru/magic/5038_risunki.html: использовано 1 блоков из 3, кол-во символов 224 (1%)

Узнай свой характер по рисунку

Тест «Несуществующее животное» — одна из самых известных и популярных проективных методик у психологов. С ее помощью можно лучше понять себя, своих друзей и близких. Особенно хорошо она работает с детьми — предложите малышу порисовать и сможете больше узнать о его характере.

Как проходить тест?

Просто нарисуйте животное, которого не существует в природе. Не мышонка, не лягушку, а самую что ни на есть неведому зверушку. Отпустите свою фантазию на волю…

Нарисовали? А теперь читайте, что этот зверь может рассказать о вас.

1. Положение рисунка на листе

Если животное вы нарисовали в центре листа — все в порядке. Вы вполне адекватно оцениваете окружающую действительность.

Положение рисунка ближе к верхнему краю листа трактуется как завышенная самооценка. Скорее всего, вы недовольны собственным положением в обществе, вам не хватает признания окружающих. Если же ваш рисунок заехал так высоко, что ему не хватило бумаги, будьте осторожны. Это уже звездная болезнь!

И наоборот — рисунок, сползший в нижнюю часть листа, говорит о вашей неуверенности в себе, низкой самооценке и нерешительности.

2. Голова фигуры

Если зверушкина голова повернута вправо — это показатель того, что человек старается реализовать все, что запланировал. Вы активно движетесь к достижению всех своих целей.

Голова повернута влево — у вас явно прослеживается тенденция к рефлексии. Нередко означает нерешительность и боязнь активных действий.

Зверь смотрит с листа прямо? Это трактуется как эгоцентризм. Возможно, вы думает чаще о себе и своих потребностях, чем о других.

Особое значение на рисунке придается глазам. Если радужка четко прорисована — это значит, вы переживаете серьезный стресс. А длинные ресницы выдают вашу заинтересованность в восхищении окружающих.

Уши означают, что вам важно знать, что о вас говорят другие. Вы придаете большое значение мнению окружающих, и это зачастую является ориентиром в ваших поступках.

Приоткрытый рот с языком показывает любителя поболтать, а в сочетании с прорисованными губами означает чувственность в отношениях с противоположным полом.

Рот с зубами — это значит, что вы легко можете сорваться на крик. Или просто обидеть словом невзначай.

На голове часто рисуют дополнительные детали:

Рога означают постоянную готовность к защите.

Щетина или иглы говорят о повышенной агрессивности.

Перья — у вас тенденция к самоукрашению, самооправданию и даже самообману.

Грива, шерсть — признак повышенной сексуальности.

3. Тело фигуры

Если контур фигуры прорисован с острыми углами, шипами или выступами, а также если ваш зверек носит панцирь, все это выдает вашу тревогу и страхи. Вы очень агрессивно защищаетесь от вторжения окружающих в вашу жизнь.

Линии тела удвоены — что-то в последнее время вы стали слишком подозрительны…

Отсутствие лап рассматривается как поверхностность, неосновательность суждений, легкомыслие в выводах и импульсивность в принятии решений.

Крылья или бантики означают вашу склонность обращать на себя внимание.

Хвост выражает ваше отношение к собственным действиям и поступкам. Этой детали также уделяется большое значение:

— Хвост трубой (торчит вверх) говорит, что вы полностью довольны жизнью.

— Опущенный вниз — сожалеете о содеянном, в чем-то раскаиваетесь.

ЗВЕЗДНЫЙ ЗВЕРЬ

Татьяна Буланова парит в облаках

Певица нарисовала вот такое забавное животное, когда была в гостях у «Комсомолки». Судя по наброску, Таня не чувствует под собой земли. То ли она на момент рисования была не уверена в осуществлении своих планов, то ли парила в облаках от счастья. Татьяна подчеркивает свою женственность, для нее очень важно, что говорят о ней окружающие, и ей важно как певице, чтобы ее творчество одобряли и восхищались.

Зубы говорят о том, что Татьяна остра на язычок и умеет защищаться от нападок. Она не боится насмешек, легко находит общий язык с любым человеком, хотя может опасаться, что ее неправильно поймут.

Школа изобразительного искусства — Передача характера

Передача характера

Когда рисующий почувствует, что он справляется с построением головы, передает тоном ее форму, освещение, пространство, ему следует поставить перед собой более сложную задачу — выявление характера и особенностей формы, выражающих и внешний облик, и внутреннее содержание человека. Для более полной характеристики художник часто прибегает к изображению рук портретируемого, содействующих выражению его душевного состояния, рассказывающих о его профессии.

Можно наметить для рисования ряд голов, которые по своему характеру представляли бы некоторую последовательность в исполнении. Здесь следует заметить, что техника выполнения в некоторых случаях зависит от изображаемого лица в той же мере, как форма выражения зависит от своего содержания. Голова старика, ребенка, девушки, старухи, человека в расцвете сил и т. д. в большинстве случаев выполняется в различной технике.

Тинторетто. Голова мужчины. Уголь, белила

Вначале можно брать для рисования голову мужчины среднего возраста, со сложившимися характерными чертами лица, которые и должен отметить рисующий. Например, по рисунку Тинторетто «Голова мужчины» можно заключить, что в данной работе художник заинтересовался мощной формой лба, печальными, задумчивыми глазами и тонким изящным ртом. Голова выполнена художником энергичными штрихами, сильными контрастами света и тени.

В.А. Серов. Портрет Ф.И. Шатяпина. Фрагмент. 1905. Уголь

С характерной для В. А. Серова строгостью построения и вместе с тем мягкостью моделировки исполнен им и выразительный портрет великого русского певца Ф. И. Шаляпина. Художник Э. Эйнманн легкой техникой штриха нарисовал портрет В. Лойка. Здесь живописно-тональная передача верхнего освещения, при котором из затемненных глазниц чувствуется взгляд человека.

Э. Я. Эйнманн. Портрет художника В. Лойка. 1955. Графитный карандаш

В портрете артиста А. В. Жильцова, выполненном А. И. Лактионовым, голова, освещенная с расчетом на более полное выявление формы, проработана во всех характерных деталях.

А. И. Лактионов. Портрет народного артиста РСФСР А. В. Жильцова. 1955. Сангина

Живой энергичный взгляд, устремленный на зрителя, лоб умного и наблюдательного человека, формы рта, носа—все создает цельный и выразительный образ. Отсутствие фона при общем выдержанном тоне подчеркивает силуэт головы, придавая ей характер некоторой монументальности.

Жан Клуэ. Портрет неизвестного. Около 1531. Итальянский карандаш. Сангина

Передача внешнего сходства и вместе с тем раскрытие характера портретируемого достигаются во французском карандашном портрете XVI века. Мы воспроизводим «Портрет неизвестного» работы Жана Клуэ — крупнейшего мастера французского карандашного портрета. Сравните его рисунок с работами Тинторетто, Серова. Здесь совсем иная манера исполнения: рисунок очень тонкий, линии то отчетливы, то почти не видимы, формы мягко моделируются легкими штрихами. Манера рисунка во многом определяет характер образа — ясного, определенного и вместе с тем очень поэтичного.

Иорданс. Этюд головы старухи. Уголь

Своеобразна техника в изображении голов старых людей с морщинистой кожей, обтягивающей деформированный череп с провалившимся ртом, выпирающими скулами, с широко раскрытыми, но безжизненными глазами. Это можно видеть на рисунке Иорданса — «Этюд головы старухи» и на рисунке Дюрера «Старик».

Дюрер. Старик 1521. Кисть на тонированной бумаге

В некоторых случаях рисовать голову выгоднее при рассеянном освещении с тенями, подчеркивающими лишь ее основные части (глаза, рот, нос). Вся лепка головы ведется легкими полутонами, передавая цельность освещенной формы, что можно наблюдать при рисовании молодых женских и детских лиц. Этот прием изображения можно видеть на работах художников Энгра, Гольбейна, Серова и многих других.

Н.И. Шершин. Голова девочки.

На рисунке Н. И. Фешина «Голова девочки», сделанном ем на гладкой бумаге, мы видим ребенка с живым взглядом, с маленьким, хорошо вылепленным носиком, сочными, слегка выдающимися губами. Для передачи липа ребенка, его бархатистой, нежной кожи художник использовал мягкие тональные переходы, эффектно контрастирующие с темными глазами и таким же темным головным убором девочки. Работа выполнена в свободной живописной манере, являющейся результатом многолетнего опыта, знания законов рисунка, пластической анатомии. Предлагаемый вашему вниманию рисунок И. Е. Репина «Детская головка»,

выполненный углем и сангиной, является примером работы теплым (сангина) и холодным (уголь) тоном. Умелое использование свойств этих материалов, сочетание линейных контуров с растушеванным штрихом помогает изменять и разнообразить оттенки и придает рисунку живописный характер. Но малоопытным рисовальщикам не следует увлекаться этой техникой, так как погоня за живописностью может отвлечь от основной задачи — изучения форм головы.

27 лучших советов по дизайну персонажей

Дизайн персонажа часто бывает непростым противником. Чтобы создать своего персонажа с нуля, нужно много творческого мышления. Многие из классических персонажей, знакомых по мультфильмам, рекламе и фильмам, выглядят прямолинейно, но для того, чтобы сделать их такими эффективными, потребовалось огромное количество усилий и навыков.

Благодаря дизайну знаменитых трехпалых рук Микки Мауса (нарисованных для ускорения производства, когда он был впервые разработан для анимации в 1920-х годах) и элегантной простоте Гомера Симпсона, создание персонажа всегда было простым.Чтобы изучить этих и других знаковых персонажей, см. Наше руководство по Disney Plus).

Но что нужно учитывать при разработке персонажа? Помимо чистых линий и легко читаемых функций, есть знание того, что преувеличивать, а что минимизировать, как дать намек на глубину и предысторию и что делать, чтобы развить личность.

Затем, конечно же, есть технические детали того, как нарисовать дизайн вашего персонажа. Если вы собираетесь использовать его в движении или как часть комикса, вам нужно убедиться, что он работает под любым углом.

Для этой статьи мы попросили у ряда ведущих художников и иллюстраторов их совета по созданию запоминающихся уникальных дизайнов персонажей. Многие из этих советов исходят от Pictoplasma, ежегодного фестиваля дизайна персонажей в Берлине.

01. Не теряйте магию

Убедитесь, что вы не отполировали все очарование ваших персонажей [Изображение: Laurie Rowan]

Многие дизайнеры персонажей начинают свой проект с эскиза. Большинство дизайнеров сходятся во мнении, что именно здесь улавливается суть персонажа.Поэтому, когда вы работаете над дизайном, убедитесь, что вы не потеряете магию.

«Я стараюсь придерживаться своего первоначального стиля рисования, потому что инстинкт состоит в том, чтобы попытаться очистить его», — говорит Лори Роуэн. «Мне не нравится чувствовать, что я создал персонажей; мне нравится чувствовать, будто я только что столкнулся с ними».

«Начиная работу над дизайном персонажа, не зацикливайтесь на деталях», — говорит Пернилле Орум. «Решите, что вы пытаетесь передать, а затем создайте свободные наброски с движениями, действиями и потоком.Как только вы начнете подтягивать рисунок, вы автоматически потеряете часть динамики, поэтому важно иметь как можно больше жизни на ранних этапах. Движение практически невозможно добавить позже, поэтому убедитесь, что оно есть на начальном эскизе ».

02. Отойдите от справочного материала

Хотя вдохновение должно откуда-то исходить, цель состоит в том, чтобы создать что-то оригинальное. Роберт Уоллес, известный как «Параллельные зубы», предлагает не держать справочный материал прямо перед собой во время работы.

«Если вы смотрите на что-то, а затем пытаетесь смутно вспомнить это в уме, тогда вы в конечном итоге создаете что-то новое, а не подделку чего-то», — говорит он. Выше вы можете увидеть новый взгляд Уоллеса на хорошо известные праздничные фигурки, созданный для универмага Гонконга.

03. Изучите других персонажей.

В качестве руководства может быть полезно попытаться разобрать, почему определенные дизайны персонажей работают, а некоторые — нет. Нет недостатка в исследовательских материалах: иллюстрированные персонажи появляются повсюду: в телевизионных рекламных роликах, коробках с хлопьями, вывесках магазинов, наклейках на фруктах, анимации на мобильных телефонах и многом другом.Изучите эти дизайны персонажей и подумайте, что делает некоторых из них успешными и что вам особенно в них нравится.

«Когда вы работаете с персонажами, вам нужно вдохновляться, — советует Орум, — и вы можете сделать это с помощью исследования. Ваш разум — это визуальная библиотека, которую вы можете заполнить. Постарайтесь замечать людей вокруг вас — как они ходят, их жесты, как они одеваются — и используйте это в своем дизайне «.

04. … но также ищите в другом месте

Также неплохо не ограничиваться дизайном персонажей в поисках вдохновения.«Мне очень нравятся ритуалы спаривания птиц», — смеется Роуэн. Странные движения могут вызвать уникальное поведение персонажа.

«Когда я начинаю проект, я часто начинаю с того чувства, которое хочу вызвать», — добавляет он. Процесс начинается с того, что дизайнер снимает себя на видео в качестве образца, пытаясь запечатлеть что-то из движений или позы персонажа.

Другие источники вдохновения включают керамику — органическая текстура и приглушенная цветовая палитра делают его работу слишком клинической — и народные костюмы.

05. Не упускайте из виду оригинальную идею.

Sea of Solitude — новая игра от студии Jo-Mei [Изображение: Jo-Mei]

Легко подсознательно позволить нашим любимым проектам влиять на нас. Корнелия Гепперт, генеральный директор студии инди-игр Jo-Mei, является большим поклонником The Last Guardian с его уникальной эстетикой и великолепным дизайном персонажей видеоигр.

В какой-то момент одному из членов ее команды пришлось сказать ей, что их дизайн «Море одиночества» слишком похож на «Последнего стража».Она оглянулась на свои первоначальные работы, и это вернуло чувство, которое она испытывала при их создании. Проект вернулся в нужное русло.

06. Преувеличить

Преувеличение определяющих черт вашего персонажа поможет ему казаться больше, чем жизнь. Преувеличенные черты лица также помогут зрителям определить ключевые качества персонажа. Преувеличение является ключевым элементом карикатур из мультфильмов и помогает подчеркнуть определенные черты личности. Если ваш персонаж силен, не давайте ему просто выпуклые руки нормального размера, а подбодрите их так, чтобы они были в пять раз больше, чем должны быть.

Техника преувеличения применима и к характеристикам. Веселый фильм Анны Манцарис «Достаточно» (см. Выше) показывает повседневных персонажей в обыденных ситуациях, выполняющих то, что мы все мечтали сделать в плохой день. «Я думаю, что с анимацией весело, что можно продвигать вещи дальше, и люди все равно примут это как реальное», — говорит она. «С живым действием это выглядело бы абсурдно. Вы также можете усилить эмоции».

07. Решите, на кого нацелен дизайн вашего персонажа.

Страшная девушка Натана Юревичюса в играх и графическом романе [Изображение: Натан Юревичус]

Подумайте о своей аудитории.Например, дизайн персонажей, ориентированный на маленьких детей, обычно строится на основе простых форм и ярких цветов. Если вы работаете на клиента, целевая аудитория персонажа обычно предопределена, как объясняет австралийский художник Натан Юревичюс.

«Дизайн персонажей по заказу обычно более ограничен, но не менее креативен. У клиентов есть определенные потребности, но они также хотят, чтобы я занимался своим« делом ». Обычно я разбиваю основные черты и личность. Например, если глаза важно, тогда я сосредоточу весь дизайн вокруг лица, сделав это ключевой особенностью, которая выделяется.»

08. Сделайте своего персонажа отличительным.

Мэтт Гренинг использовал желтый цвет, чтобы персонажи Симпсонов выделялись из толпы.

Создаете ли вы обезьяну, робота или монстра, вы можете гарантировать, что будет еще сотня других. подобные творения существуют. Ваш персонаж должен быть сильным и интересным в визуальном смысле, чтобы привлечь внимание людей.

Создавая «Симпсонов», Мэтт Гренинг знал, что должен предложить зрителям нечто иное.Он считал, что, когда зрители листают телеканалы и наталкиваются на шоу, необычно яркий желтый цвет кожи персонажей привлекает их внимание.

09. Создавайте четкие силуэты

Силуэт помогает вам понять жест персонажа [image: Pernille Ørum]

Еще один хороший способ выделить вашего персонажа и улучшить его позу, говорит Орум, — это превратить его в силуэт. «Тогда вы сможете увидеть, как персонаж« читает », и нужно ли сделать жест более четким.Вы понимаете эмоции персонажа и видите линию действий? Можно ли упростить? Старайтесь не перекрывать все и держите конечности раздельными ».

07. Разработайте линию действий

Линия действий — основа рисунка персонажа [Изображение: Pernille Ørum]

Один ключевой аспект, который следует учитывать при создании Дизайн персонажа — это линия действия. Это то, что определяет направление вашего персонажа, а также является полезным инструментом повествования и вызывает ощущение движения.

«Попытайтесь довести линию действия до крайности», — говорит Орум. «Балерина — хороший пример: они подчеркивают линию от кончиков пальцев ног до кончиков пальцев. Линию движения также легче увидеть у существ с меньшим количеством конечностей, поэтому русалки — идеальный объект для съемки. развитие сильной линии действий «.

08. Сделайте это личным

Видеоигра Гепперт «Море одиночества» — это исследование ее опыта одиночества.Несмотря на то, что это может быть очень личная игра, она вызвала отклик у зрителей, когда она была анонсирована на E3 в начале года, потому что она имеет дело с опытом, который настолько универсален, но все еще странно табуирован.

«Лучшее искусство основано на личном опыте. Люди могут лучше общаться, если оно основано на правде», — говорит Гепперт. «Это не выдуманная история, даже если она основана на фантастической обстановке».

09. Сначала найдите позу

Поза может многое сказать о персонаже [Изображение: Фелиси Хеймоз / Уэс Андерсон]

Фелиси Хеймоз работала с Уэсом Андерсоном над двумя своими анимационными фильмами: «Фантастический мистер Фокс» и «Остров собак» .Приступая к разработке нового дизайна персонажа, Хаймоз любит начинать с определения позы человека. Этот элемент может дать толчок всему чувству личности. «Я пытаюсь запечатлеть позу персонажа. Они сгорбились или сидят прямо и гордо?» Она также отмечает, что лицо важно сделать правильно.

Дополнительные советы по работе с персонажами Хеймоза можно найти здесь.

10. Учитывайте качество линий

Прямые и изогнутые линии читаются вашими глазами с разной скоростью [image: Pernille Ørum]

Нарисованные линии, из которых состоит дизайн вашего персонажа, могут в некоторой степени описывать его.Толстые, ровные, мягкие и круглые линии могут указывать на доступного, милого персонажа, в то время как резкие, колючие и неровные линии могут указывать на неловкий и неустойчивый характер.

Ørum рекомендует балансировать прямые и изогнутые линии. «Прямые линии и изгибы придают дизайну вашего персонажа ритм. Прямая линия (или простая линия) быстро ведет взгляд, в то время как изогнутая (или детализированная линия) замедляет взгляд».

Также стоит учитывать баланс между растяжением и сжатием. «Даже нейтральная поза может привлечь внимание, применив эти два подхода, что приведет к эффективному дизайну персонажа», — говорит Орум.

11. Используйте структуру анекдота

Роуэн прославил себя, делясь юмористическими роликами о своих персонажах в Instagram, и продолжил работу над проектами для Disney, BBC и MTV и заработал себе премию BAFTA и номинацию в процесс. Тем не менее, его менее успешные годы, когда он снимался в стендап-комедиях, послужили источником вдохновения для анимации его фирменных персонажей.

«Благодаря стендапу я научился краткости. Это своего рода шутливая структура», — объясняет он. Знание того, как кадрировать клип, исходит из прошлых неудач и успехов на сцене: «Вы очень быстро научитесь достигать определенных точек», — смеется он.

12. Сохраняйте простоту

Помимо того, что Ørum знает, когда следует преувеличивать, он также стремится подчеркнуть важность простоты. «Я всегда стараюсь передать дизайн с помощью как можно меньшего количества линий. Это не значит, что не было вложено никакой работы в создание объема, размещения и дизайна персонажа, но я стараюсь максимально упростить и поставить только вниз по линиям и цветам, которые передают необходимую информацию «.

13. Учитывайте все углы.

Хильда должна была работать со всех сторон, чтобы появиться в комиксе [Изображение: Люк Пирсон / Flying Eye Books]

В зависимости от того, что вы запланировали для дизайна вашего персонажа, вам может потребоваться подумайте, как это будет выглядеть со всех сторон.На первый взгляд плоский персонаж может стать совершенно новым, если смотреть со стороны, если, например, у него огромный пивной живот.

На семинаре ускоренного курса по дизайну персонажей на Pictoplasma 2019 Юревичиус и Рилла Александер попросили участников сделать наброски своего персонажа в позах других участников в стиле рисования жизни.

И если вы собираетесь превратить это в комикс, а-ля Хильда Люка Пирсона, он должен не только иметь смысл со всех сторон, но и хорошо выглядеть.

«Как нарисовать Хильду сзади, чтобы волосы не заглушали ее силуэт», как нарисовать берет сверху; долгая и затянувшаяся битва за то, как должен выглядеть ее нос … все это были проблемы, с которыми Пирсону приходилось иметь дело при создании своего персонажа.Все проблемы в конечном итоге привели к дизайнерским решениям.

14. Создайте его в 3D

Если ваш персонаж будет существовать в трехмерном мире, в виде анимации или даже игрушки, важно определить его рост, вес и физическую форму. Либо сделайте еще один шаг и создайте модель.

«Даже если вы не работаете в 3D, вы можете многому научиться, преобразовав своего персонажа в трехмерное пространство», — говорит Александр. Это ключевая часть процесса, которому следуют студенты в Академии Pictoplasma.

15. Тщательно выбирайте цвета

Дополнительные цвета создают приятный баланс [изображение: Pernille Ørum]

Цвета могут помочь передать индивидуальность персонажа. Обычно темные цвета, такие как черный, пурпурный и серый, изображают злодеев со злыми намерениями.

Светлые цвета, такие как белый, синий, розовый и желтый, выражают невинность и чистоту. Красные, желтые и синие цвета из комиксов могут в какой-то мере придать героям дизайн персонажей.

«Чтобы выбрать эффективные цвета, важно понимать основные правила цвета», — объясняет Орум.«Ознакомьтесь с основными, вторичными и третичными цветами, а также с монохроматическими и дополнительными цветами. Один из методов создания эффективной цветовой палитры — выбрать два дополнительных цвета и работать с ними в монохроматической цветовой схеме».

«Вы создадите баланс, потому что дополнительные цвета создают динамизм, в то время как монохромные цвета вызывают чувство спокойствия. Вы также можете попробовать третичную цветовую схему, которая добавляет третий цвет (например, фиолетовый, оранжевый и зеленый), а затем работать с монохромными версиями этих цветов, но это требует большего планирования и навыков, чтобы это работало хорошо.Если вы новичок в окрашивании, постарайтесь сделать его простым ».

Чтобы узнать больше об этом, см. Наш пост по теории цвета.

16. Не забывайте, что волосы

Форма, разделение и линия роста волос — это секреты рисования хороших волос [image: Pernille Ørum]

«Несколько лет назад я перешла от ненависти к рисованию волос к их любви,» Ørum. «Раньше я рассматривал проработку всех деталей и направлений прически как утомительное занятие . Теперь я думаю об этом больше как о большой органической форме, которая, как флаг на ветру, указывает и подчеркивает движение персонажа или его окружения.

«Начните с создания большой формы и разделите ее на более короткие участки, думая о том, где волосы разделены на пробор и где находится линия роста волос. Каждая линия должна помочь определить объем, форму и направление волос».

17. Добавьте аксессуары

Реквизит и одежда могут помочь подчеркнуть черты характера и их происхождение. Например, для бедных персонажей можно использовать потрепанную одежду, а для безвкусных богатых — много бриллиантов и шик. Аксессуары также могут быть более буквальным продолжением личности вашего персонажа, например, попугай на плече пирата или личинка в черепе вурдалака.

Следующая страница: Дополнительные советы по дизайну персонажей …

Как создать убедительного персонажа, рассказывающего историю · 3dtotal · Учиться | Создать

Вступление

В этом уроке я собираюсь поделиться своим мыслительным процессом при создании убедительных персонажей, которые рассказывают историю своим дизайном. Я объясню, как я обдумываю идеи о личности моего персонажа, и проведу вас через каждый шаг от начальных набросков до окончательного дизайна.Мы поговорим об истории, языке форм, жестах и цвете.

1. Познакомьтесь со своим характером

Самый первый шаг в моем процессе — придумать представление о личности моего персонажа и подумать о том, кто он. Все, что мне нужно, это ключевое слово — что-нибудь для начала. Первое, что приходит мне в голову, — «антиобщественное». С этого момента я начинаю задавать базовые вопросы — почему мой персонаж антиобщественен, как это влияет на их жизнь, как они воспринимают мир?

Как и у реальных людей, у воображаемых персонажей должны быть как положительные, так и отрицательные черты.Это делает их более правдоподобными и трехмерными.

Отвечая на вышеперечисленные вопросы, вот краткое описание моего персонажа: ее зовут Фей. Она из неблагополучной семьи, где совсем не чувствует себя любимой. В результате Фей закрывается и отталкивает всех. В душе она добрая и любящая, хотя боится показать это и в результате выглядит очень негативным человеком. Ее способ справиться с одиночеством — это слушать много музыки.

2.Вдохновляйтесь

Я открываю Pinterest и начинаю искать вдохновение. Я не пытаюсь найти девушку, которая выглядела бы в точности как Фей. Вместо этого я ищу все, что напоминает мне о ней — от чьей-то одежды или лица до фотографии комнаты или музыкального альбома.

Всегда полезно черпать вдохновение у реальных людей или персонажей фильмов — их личности всегда очень богаты, и они могут дать вам идеи, о которых вы, возможно, и не подумаете.

Сохраните все понравившиеся изображения и объедините их в доску настроения.

3. Геологоразведочные зарисовки.

Пора рисовать! В этих самых первых набросках я сосредотачиваюсь на ощущении и общей атмосфере персонажа. Я думаю о жестах, силуэтах и отношениях.

Я не пытаюсь понять это с первого раза. Вместо этого я готов сделать как минимум пять-шесть разных набросков. Мне нужно сначала удалить плохие рисунки из моей системы, чтобы добраться до хороших.

Чтобы придумать интересную позу, я пытаюсь поставить своего персонажа в нужную ситуацию.Что Фей часто делает, какой у нее язык тела? Для моего последнего наброска я решил, что она вот-вот сыграет какую-нибудь музыку, когда ее прерывает одноклассник. Это заставляет меня думать, как она отреагирует на это.

Когда вы наконец придумаете понравившийся рисунок, сделайте хотя бы еще один, чтобы убедиться, что у вас не получится лучше! В этом случае мне понравился эскиз, помеченный цифрой 1, но следующие оказались лучше.

4. Чертеж

На этом этапе я могу больше думать о дизайне, анатомии и выражении, и для этого я снова возвращаюсь к элементу повествования.Фей — это тот, кто научился заботиться о себе и быть независимым с юных лет, поэтому она должна казаться стабильной и сильной.

Я собираюсь использовать язык форм, чтобы передать это. Я даю ей квадратное лицо и квадратные пальцы. Даже пряди волос вокруг ее лица имеют прямоугольную форму. Если я наделу ее круглыми чертами лица, она будет выглядеть мило и невинно, в то время как заостренный язык форм будет излучать злобную атмосферу, и то и другое не будет соответствовать нашим чертам характера.

Всегда рисуйте своего персонажа полностью, а затем одевайте поверх него одежду.Это сделает персонажа более трехмерным и поможет лучше продумать складки одежды.

5. Окончательный чертеж линии

На этом этапе я продвигаю свой дизайн дальше, очищая рисунок и добавляя больше деталей. Я не стремлюсь к супер гладким и идеальным линиям — мне нравится сохранять некоторую рыхлость моего эскиза в конечном изображении.

По описанию Фей видно, что она не обрадуется, если кто-то попытается прервать ее любимую песню, поэтому я должен убедиться, что ее лицо ясно передает эту эмоцию.

Чтобы добавить глубины ее выражению лица, я добавляю намек на печаль. В конце концов, Фей злится не только ради этого — скорее, ее гнев вызван более глубокими эмоциями и болью.

Чтобы создать более правдоподобное выражение лица, посмотрите в зеркало и на мгновение представьте себя вашим персонажем. Не пытайтесь выглядеть как они, но постарайтесь, чтобы чувствовал себя похожими на них.

6. Цветные эскизы.

При выборе цветов я всегда начинаю с тона кожи.Это ни в коем случае не правило, но я так подхожу к этому шагу.

Я пытаюсь представить, в каких условиях освещения находится мой персонаж, и думаю, какого цвета будет его кожа. Для белых я избегаю базового бледно-оранжевого тона, так как это может легко привести к менее интригующей цветовой палитре.

Я представляю, как на моего персонажа падает слабый холодный / пурпурный свет, поэтому цвет кожи будет более холодным, менее насыщенным и темным. Следующие цвета, которые я выберу, — черный и белый, и здесь я применяю тот же принцип.Всегда избегайте использования чистого белого и черного в своих картинах — эти значения не существуют в реальном мире и могут сделать ваше изображение плоским. Мой «белый» на самом деле будет ненасыщенным пурпурным, а мой «черный» — пурпурно-серым.

Если у вас возникли проблемы с размышлениями о настройке баланса белого в камере, я делаю то же самое на этом этапе.

Отсюда я выбрал несколько других приглушенных цветов в пурпурных / красных тонах и два других цвета для акцента — ненасыщенный желтый и ярко-голубой.

Создайте новый слой поверх, залейте его черным цветом и установите цветовой режим, чтобы проверить свои значения. Хорошие цвета — ничто без сильной структуры ценностей!

7. Добавление плоских цветов к моему чистому рисунку.

Создавая эскизы выше, я снова учитывал личность своего персонажа. Первые две цветовые схемы выглядят хорошо, но они слишком красочны для Фей, поэтому я выбрал третью, более темную.

Я добавляю детали, такие как узоры на ее носках, макияж и лак для ногтей, чтобы еще больше подчеркнуть личность моего персонажа.Приятным прикосновением являются разные носки — я полагаю, Фей не любит проводить много времени дома, поэтому, возможно, она спешила уходить и просто надела первое, что увидела.

Точно так же, как она не совсем темный и отрицательный персонаж, я хочу, чтобы в ней визуально было что-то положительное, поэтому я даю ей этот большой пушистый желтый рюкзак, чтобы сбалансировать ситуацию.

Обратите внимание, что рисунок на футболке не имеет контуров. Если бы я добавил их, они привлекли бы слишком много внимания, а это не является основной темой нашего рисунка.Избегайте добавления контраста и деталей там, где это не нужно.

8. Добавление теней и бликов.

На этом последнем шаге я создаю пару слоев, настроенных на умножение или наложение, и добавляю тени с теплыми серыми тонами. Я затемняю ноги, потому что хочу, чтобы они были немного менее контрастными — так внимание будет перенесено на ее лицо. Я не добавляю тени к ее лицу, так как оно станет слишком загруженным и более детализированным, чем что-либо еще, и изображение будет выглядеть несогласованным.Поскольку свет идет с ее левой стороны, я добавляю там футболки блика. Я также добавляю последние штрихи и детали, такие как шрам на брови, пирсинг, тонкие волоски и кабель наушников.

Когда вы рисуете выкройку одежды, которая выходит на складку, помните об этом и старайтесь следить за объемом ткани. Это придаст больше глубины.

Главный совет: проверьте свои ценности

Часто проверяйте свои значения, чтобы убедиться, что у вашего персонажа достаточно контраста там, где вы хотите, чтобы зритель смотрел.На моем рисунке значение глаз Фей и кожи на ее лице почти одинаковы, однако оттенки совершенно разные, что создает необходимый контраст.

Вы можете создать контраст не только с помощью значений, но и оттенков!

Нарисуйте нужный символ Юникода!

Распознать ясно

Распознавание символов Unicode!

Это инструмент, который поможет вам найти символы Unicode. Найти конкретного персонажа, имя которого вы не знаете, сложно.На shapecatcher.com все, что вам нужно знать, — это форма персонажа!

Как мне его использовать?

Нарисуйте своего персонажа как можно лучше в «ящике для рисования». Вы можете сделать это, щелкнув и удерживая левую кнопку мыши и перемещаясь. Нарисуйте столько штрихов, сколько вам нужно, затем нажмите «Распознать», чтобы начать распознавание. Если вы хотите очистить холст и результаты, нажмите «Очистить».

Мой персонаж не найден!

Возможно, его просто еще нет в базе данных.В настоящее время я использую глифы только из бесплатных шрифтов Unicode, чтобы избежать проблем с лицензированием. Алгоритмы распознавания символов могут обрабатывать намного больше символов, поэтому я надеюсь расширить базу данных в ближайшем будущем. См. Список Unicode, если вы хотите знать, какие блоки Unicode в настоящее время поддерживаются.

Если вы не можете найти китайские, японские или корейские глифы, ~~, это потому, что мне еще предстоит найти хороший бесплатный шрифт CJK для использования~~ . Недавно Google создал Noto, цель которого — предлагать бесплатные высококачественные шрифты для всех языков с очень разрешительной лицензией (Apache 2.0). Шрифт CJK, который они включают, тоже кажется отличным. У меня есть планы добавить его, но, к сожалению, в настоящее время у меня не так много времени на улучшение Shapecatcher.

В качестве альтернативы, Shapecatcher может плохо работать с вашим персонажем. Постарайтесь нарисовать его как можно точнее. Напишите мне по электронной почте, если считаете, что результаты особенно разочаровывают.

Помогите! Это вообще не работает!

Этот проект все еще находится в стадии бета-тестирования.Поле для рисования основано на функциях HTML5, поэтому вам понадобится более новый браузер. Я успешно протестировал сайт с Firefox 6 и последними версиями Chrome, Opera, Safari.

Если вы получаете сообщение об ошибке «Плохой шлюз», значит, механизм распознавания недоступен или в настоящее время отключен. Не стесняйтесь сообщить мне об этом по электронной почте.

Мне нравится этот проект, чем я могу вам помочь?

Расскажи! Также приветствуются как похвала, так и критика!

Поддерживаете ли вы латексные символы?

Нет, но если вам нужны команды для специальных символов в латексе, взгляните на Detexify.

Я хочу узнать больше, как это работает?

Подробная информация на странице о компании!

Что такое дизайн персонажей? (А что делает дизайнер персонажей?)

Работа создана Максом Греком СоветыРисунки С Персонажами Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Дизайнер персонажей (или художник персонажей) создает всю концепцию, стиль и иллюстрацию персонажа с нуля.Это часто включает в себя глубокое изучение личности персонажа, чтобы развить визуальное представление о физических характеристиках персонажа.

Создание персонажа с нуля (человека или другого человека) требует много творческой энергии.

Вот почему процесс создания персонажей очень сложен и часто является одной из самых востребованных профессий для начинающих артистов индустрии развлечений.

У каждого художника свой творческий процесс, поэтому «правильного» способа создать персонажа не существует.

Но обычно процесс создания персонажа начинается с его брифинга. Персонаж может быть черепахой-мутантом с подобными ниндзя способностями или просто человеком, ведущим простой повседневный образ жизни.

В этом брифинге часто бывает серий предлагаемых качеств, будь то физических или эмоциональных, и дизайнер персонажей использует эти заметки, чтобы начать эскизные идеи. Грубые эскизы помогают конкретизировать многие направления, по которым может двигаться дизайнер.

Источник изображения создан @mikecartoons

Как только художник выбирает один (или несколько) стилей миниатюр, он часто рисует больше деталей и оживляет эти миниатюры. Это может включать примерку разной одежды, разных причесок, стилей лица и, возможно, другого оружия или реквизита, если применимо.

Затем выбирается окончательный дизайн, и после того, как персонаж подписан, художник создаст множество различных представлений персонажа в качестве справочных материалов. В анимации это часто превращается в образец листа, на который другие художники могут ссылаться в своих рисунках.

Идея дизайна персонажа состоит в том, чтобы совершить творческое погружение в неизвестное и извлечь из этой бездны лучший дизайн, соответствующий описанию персонажа.

Недавно мы рассмотрели книгу под названием «Создание стилизованных персонажей», и это, вероятно, одно из лучших введений в дизайн персонажей. В нашем обзоре название подробно рассматривается, но вкратце: это серия от начала до конца дизайна персонажей из совершенно разных заданий, показывающих, как разные художники подходят к творческому процессу.

Отличная книга для ознакомления, если вам интересен этот процесс.

Источник изображения создан @ayejay_make_art

Наблюдать за работой дизайнера персонажей поистине волшебно, и легко понять, почему художники любят такие работы.

Рисовать персонажей очень весело даже для ваших личных проектов.

Многие художники, создавшие свои собственные веб-комиксы, придумали персонажей для них. То же самое и с иллюстраторами с собственными книгами, и с аниматорами-одиночками или дизайнерами игр.

Это задание, которое вы можете практиковать самостоятельно и быстро развивать, если вы продолжаете подталкивать себя , предлагая новые сложные идеи для персонажей.

Существует огромный спрос на великих художников-персонажей во всех сферах развлечений.

Источник изображения создан @ayejay_make_art

Фильмы, телешоу, видеоигры, любое развлечение требует отличных персонажей. И эти персонажи не появляются на пустом месте.

Лучший способ начать заниматься дизайном персонажей — это рисовать много людей.Это помогает создать визуальную библиотеку ссылок, таких как одежда, аксессуары, прически, очки, обувь и тому подобное, которые вы можете использовать в своей работе.

Но дизайн персонажей выходит далеко за рамки людей. Подумайте о шоу, таком как «Время приключений», где персонажи часто выглядят довольно «оттуда». Чтобы создавать персонажей, ломающих стереотипы, нужен особый художник с богатым воображением.

Именно здесь стиль играет немалую роль. Хороший дизайнер персонажей должен выработать свой собственный стиль на практике.Но они также должны иметь возможность адаптировать к любому стилю по мере необходимости.

Большая часть работы — это согласование вашего стиля с производством, над которым вы работаете. Создание персонажей для новой игры Halo будет сильно отличаться от создания персонажей для Симпсонов или Губки Боба.

Тем, кто практикует много разных стилей, не составляет труда переключаться между ними.

Большинство художников по персонажам работают на этапе подготовки к производству, где идеи сначала разрабатываются, а затем воплощаются в жизнь.После того, как дизайн будет завершен и одобрен арт-директором, он пойдет по другому пути, в зависимости от творческого процесса.

Для 3D-фильмов и игр персонаж может обратиться к 3D-художникам для моделирования и оснастки. Или, если проект представляет собой 2D-анимацию, дизайн персонажа может быть передан художникам по раскадровке для практики или художникам по визуальному развитию, которые могут создать дополнительные детали для этого персонажа (их дом, автомобиль и т. Д.).

Источник изображения создан Раймондом Себастьяном

Нельзя отрицать, что дизайн персонажей — это тяжелая и очень сложная работа.Чтобы стать хорошим художником, требуются годы практики, а оттуда — еще больше времени на отработку персонажей, чтобы освоиться в дизайне чего-либо.

Тем не менее, это одна из самых привлекательных областей творчества для художников-развлекателей, потому что дизайн персонажей предлагает так много свободы для импровизации.

И подумайте вот о чем: каждого персонажа, которого вы когда-либо видели по телевизору или играли в видеоигре, кто-то придумал.

50 умных руководств и методов традиционного рисования — Smashing Magazine

Об авторе

Аквил Ахтер (Aquil Akhter) — дизайнер веб-графики и работает в этой области уже 8 лет.Он также ведет блог webdesigncore.com, посвященный бесплатному Интернету… Больше о Aquil ↬

Традиционное рисование , безусловно, намного сложнее, чем цифровое, и это правда, что люди могут намного быстрее развиваться в цифровом формате, но следует изучить традиционный тип рисования и рисования, прежде чем начинать цифровое рисование, поскольку он часто закладывает основу для дизайна экрана.

Традиционное рисование , безусловно, намного сложнее, чем цифровое, и это правда, что люди могут намного быстрее развиваться в цифровом формате, но следует изучить традиционный тип рисунка и рисования, прежде чем начинать цифровое рисование, поскольку он часто закладывает основу для дизайн экрана.

Эта статья содержит сочетание традиционных руководств по рисованию, техник рисования и некоторых методов преобразования и подготовки ваших творений к экранному дизайну. Некоторые из них имеют средний уровень, а некоторые — продвинутые учебные пособия, которые включают общую теорию, полезные советы, искусство, вдохновленное комиксами, набросок карандашного рисунка, обработку раскраски, наброски персонажей, каракули, формы, пропорциональность, перспективу и многое другое. Мы надеемся, что уроки рисования и методы, представленные в этом посте, будут вам большим подспорьем.

Дополнительная литература по SmashingMag:

Традиционные уроки рисования

Уроки портрета Мэрилин Поистине фантастический урок рисования, чтобы узнать, как нарисовать портрет Мэрилин Монро карандашом. Каждый шаг портрета прекрасно объяснен и прокомментирован. Это руководство очень подробное и требует большого терпения.

Встречайте Image Optimization , новое практическое руководство Адди Османи по оптимизации и размещению высококачественных изображений в Интернете.От форматов и сжатия до доставки и обслуживания: все в одной книге 528 страниц, .

Перейти к содержанию ↬

Учебное пособие по портретной ориентации Это пошаговое руководство о том, как нарисовать реалистичный портрет. Художник предполагает, что у вас есть базовые представления о рисовании и штриховке, прежде чем пытаться нарисовать серьезный портрет. Для этого урока он рисует на бумаге для горячего прессования Fabriano размером 11 x 14 дюймов. Он использует графические карандаши Derwent от 2H до 7B.Для получения дополнительной информации о любом из инструментов рисования, которые он упоминает в этом руководстве, посетите страницу с материалами для рисования.

Как нарисовать губы В этом уроке художник объяснит, как нарисовать структуру губ человека.

Как нарисовать машину В этом уроке художник покажет различные шаги, которые он делает, чтобы нарисовать реалистично выглядящую машину. Он решил нарисовать классический американский корвет. Это руководство применимо к любому автомобилю, потому что по большей части они все одинаковы.Ключ к рисованию автомобиля, который появится на странице, — это хороший баланс света, полутонов и темных оттенков, а также чистые, острые края. Он использует графические карандаши Derwent и яркую белую акварельную бумагу Fabriano Artistico, а также механические карандаши для мелких деталей.

Как нарисовать Оптимуса Прайма из трансформаторов В этом уроке вы научитесь рисовать одного из самых популярных автоботов, Оптимуса Прайма. Это руководство по рисованию подробно покажет вам, как рисовать, рисовать и растушевывать этого персонажа, который популярен во всем мире.

Портрет питомца. Очень хороший урок о том, как рисовать портреты домашних животных цветными карандашами.Базовый процесс и советы. Материал: цветные карандаши Prismacolor.

Как нарисовать ниндзя Из этого туториала Вы узнаете, как шаг за шагом нарисовать ниндзя. В этом руководстве легко следовать инструкциям и шагам, которые делают его более возможным для любого.

Портретное руководство. По ходу дела художник покажет несколько пошаговых фотографий. Художник выбрал это фото из-за БОЛЬШОГО содержания, БОЛЬШОГО количества ТОНАЛЬНЫХ ЦЕННОСТЕЙ, КОНТРАСТНОСТИ, а также из-за того, что это файл с высоким разрешением. Поиск подходящей фотографии — это половина дела до хорошего рисунка.НИКОГДА не работайте с фото низкого качества.

Учебник по рисованию волос Рисование волос — определенно одна из самых сложных частей почти любого портрета. Однако он вам обязательно понравится, если вы овладеете техникой и умением в нем. Поэтому художник предлагает несколько простых и эффективных способов рисовать волнистые или прямые волосы или волосы, развевающиеся на ветру. Независимо от того, насколько хаотичны волосы, вы сможете их нарисовать. В этом уроке объясняются две техники рисования волос на четырех портретах.

Урок Сары по рисованию глаз Отличное и очень подробное руководство, чтобы научиться рисовать глаз за 30 шагов

Как нарисовать реалистичный глаз Художник создал этот урок, чтобы показать различные шаги, которые он предпринимает, чтобы нарисовать реалистичный глаз.

Как нарисовать рот и зубы Художник создал этот урок, чтобы показать различные шаги, которые он предпринимает для рисования реалистичного рта, губ и зубов.

ТРАДИЦИОННАЯ ОФОРМЛЕНИЕ ЭСКИЗОВ В большинстве школ дизайна вас учат, как использовать один деревянный карандаш для создания всей визуализации, что иногда называют «призматической визуализацией» из-за типа обычно используемого карандаша (деревянные карандаши Prismacolor).Это быстрые и очень красивые техники, которыми довольно легко овладеть. Это будет скорее пошаговое руководство, чем учебное пособие в том смысле, что художник не будет описывать каждый штрих пера, а будет описывать основные шаги и мысли. Хорошо пойдем!

Рисование руками и ногами Некоторые полезные объяснения и советы о том, как рисовать руки и ноги.

Рисование розы Отличный урок, предложенный Рэйчел, чтобы научиться рисовать розовую розу.

Псевдо-сахарный череп: от начала до конца.Создайте детализированную иллюстрацию сахарного черепа, следуя этому руководству от экспертов, с подробным описанием процесса от эскиза до окончательного цифрового дизайна.

Волосы Amanda Tapping Пошаговый рисунок, демонстрирующий удивительные волосы на портрете актрисы Аманды Таппинг. Результат — впечатляющий реализм. Должен увидеть!

От эскиза к векторной иллюстрации Создавайте вдохновляющие цифровые творения из нарисованного от руки эскиза, используя эти полезные советы.

Учебник по созданию манги В этом уроке художник покажет вам процесс создания полного комикса манги с использованием традиционных инструментов.

Как нарисовать модную фигуру В этом видеоуроке вы узнаете, как использовать существующую эталонную фотографию, чтобы нарисовать эскиз, вдохновленный модой.

Как рисовать драконов: пошаговые инструкции от зуба до хвоста Драконы не настоящие, но если мы хотим, чтобы они выглядели как живые существа в нашей реальности, их дизайн должен подчиняться определенным правилам. Учебник по рисованию дракона — Игра престолов, серия Хоббит или Гарри Поттер.

Кожаные крылья В этом уроке вы можете получить идеи и методы рисования реалистичной структуры крыльев. Художник фокусируется на рисовании крыльев.

Карандашный рисунок Макс Бертуцци очень подробное теоретическое руководство, эта статья расширит ваши знания и навыки рисования.

Рисование волос карандашом Несколько очень полезных советов о том, как создавать чрезвычайно вдохновляющие и реалистичные рисованные волосы карандашом

Рисование руками Следуйте этим простым и легким советам, чтобы избежать сложностей, связанных с воссозданием рук при рисовании карандашом, и изучить несколько отличных советов и техник рисования рук.

Учебное пособие по одежде Отличный обзор с множеством советов и руководств по одежде. Итак, одевайте своих персонажей наилучшим образом, применяя эти советы.

Комическая история шаг за шагом Если вы ищете руководство по комиксам, вот идеальное пошаговое руководство для вас, которое поможет вам начать с набросков и перейти к рисованию и цифровым процессам.

Как поэтапно нарисовать Марлона Брандо Пришло время показать вам, «как рисовать Марлона Брандо шаг за шагом». Все шаги и инструкции изложены в самом простом возможном формате, чтобы облегчить этот урок.

Рисунок лица: героический мужчина В этом уроке мы нарисуем лицо персонажа, похожего на героя. В процессе мы рассмотрим оптимальное расположение черт лица и лучшие способы подчеркнуть черты лица, которые сделают нашего персонажа мужественным и героическим.

Злой рисунок черепа Ищете ужасающий злой учебник по рисованию черепа? Просто следуйте инструкциям, и вы сможете уйти со страшным черепом, чтобы использовать его в своих страшных проектах (какими бы они ни были).Начнем с урока по рисованию злого черепа!

Одинокий волк карандашный рисунок Вот новый миниатюрный рисунок скоростным карандашом. Художник хотел, чтобы это отличалось от других моих. Он объединил два рисунка в один, чтобы получилось одно изображение. Закат и одинокий волк. Это придает окончательному изображению другой вид и ощущение.

Как я делаю мангу, часть 2 Пошаговое исчерпывающее и подробное руководство по созданию манги.

Графитовый портрет В этом уроке объясняются все шаги по созданию портрета Зинедина Зидана графитным карандашом.Время на выполнение: 10 часов.

Танец весны Учебное пособие Пошаговое подробное руководство, которое поможет вам с цветным карандашом.

Традиционные советы и методы рисования

Как рисовать то, что вы видите: методы и советы для улучшения ваших навыков рисования Эта статья содержит пошаговые изображения процесса, который использует Художник для создания реалистично выглядящих рисунков, а также советы, которые он подобрал за долгие годы, которые каждый может использовать для улучшения своих навыков рисования.

Затенение и смешивание Этот блестящий урок посвящен затенению и смешиванию, так что давайте начнем и получим много советов и удивительных техник.

Советы по рисованию руками В этом уроке Художник будет включать много советов по рисованию рук, которые он взял, которые полезны для улучшения рисования рук, включая ракурс, ногти и формы пальцев.

Техника кровообращения Циркулизм — очень интересная техника создания текстуры кожи карандашом.Из этого замечательного урока вы узнаете, как добиться реалистичной текстуры кожи с помощью циркуляции.

Методы трехмерного рисования Изучить основы формы, перспективы и затенения для придания глубины вашей работе.

9 шагов к созданию лучших композиций Хорошие композиции не появляются случайно. Они требуют планирования, терпения и знания всех визуальных элементов, имеющихся в вашем распоряжении. Самое замечательное в том, что независимо от того, насколько у вас есть талант, вы всегда сможете улучшить свое искусство, набросав хорошую композицию перед тем, как начать.

Техника рисования одежды Менее общий момент, когда портрет, кажется, создает мало проблем, — это изображение одежды. В этом уроке одежду можно разделить на две части: складки и текстуры.

Редактирование чертежей Редактирование рисунков с помощью Cataclysm-X предлагает ценные советы, как выявить лучшее в ваших традиционных рисунках после того, как они потеряли свою глубину и блеск из-за сканирования. Я уверен, что эта техника поможет многим традиционным художникам в презентации своих работ.

Детальные волосы Эта статья содержит высококачественные уроки, которые научат вас создавать реалистичные и вдохновляющие прически на ваших объектах.

Урок портретной живописи Для изучения рисуем портрет методом «наизнанку».

Пропорции Пропорции в любом задании по рисованию имеют большое значение; поэтому мы придумали эти пять самых полезных техник, которые помогут вам понять пропорции в ваших рисунках.

Как рисовать карикатуры: 5 форм Это отличная коллекция советов и приемов, которые вы можете использовать для рисования карикатур и изучения базовой теории и 5 форм карикатурного дизайна.

Как рисовать карикатуры: формы головы Форма головы — самая важная часть карикатуры, и в этом уроке вы узнаете о ней отличные приемы.

Как рисовать героев мультфильмов по наблюдениям

Обновлено: 14 дек 2020

В этом руководстве я продемонстрирую свой процесс рисования ЛЮБОГО мультипликационного персонажа на основе наблюдения.

Это практическое руководство с реальными примерами.

Содержание:

Как правильно рисовать:

Пропорции
Изогнутые линии
Прямые
Непрерывность

Фактический процесс рисования:

Карандашный рисунок
Рисунок пером
Рисование маркерами

Дополнительные примеры и резюме.

Точность

Перед рисованием идет этап планирования.Пришло время выбрать нашу тему.

Многие герои мультфильмов популярны.

Поэтому рисование героев мультфильмов аналогично рисованию контуров портрета, надо быть аккуратным!

1. Пропорции

В зависимости от фигуры, которую мы рисуем, обычно первое, что мы хотим проверить, — это общая пропорция.

Для этого мы используем наш инструмент для рисования (в данном случае карандаш).

Мы смотрим на существующую отметку на нашем инструменте для рисования (или отмечаем пятно пальцем), а затем проверяем пропорции.

В этом примере мы видим, что высота головы Снупи приблизительно равна высоте его тела.

Мы можем отметить некоторые точки на бумаге для рисования, чтобы убедиться, что мы рисуем их пропорционально.

Помните:

Мы хотим проверить, что каждая часть нашего персонажа пропорциональна другим его частям.

В случае нескольких символов нам нужно увидеть, что все они пропорциональны друг другу.

В любом случае, мы хотим спланировать так, чтобы наш рисунок поместился внутри нашего бумажного листа.

2. Изогнутые линии

Многие герои мультфильмов представляют собой набор кривых разного типа.

Мы можем рассматривать эти кривые как части тела, мышцы или предметы (например, шляпы).

Сначала мы смотрим на направление каждой кривой (вверх, вниз, влево или вправо).

Затем мы определяем вершину этой кривой (в направлении кривой).

Для левой стороны уха Снупи мы можем видеть, что кончик в этом направлении касается шеи.

Если мы не будем обращать на это внимание, мы можем нарисовать кончик этой кривой в середине уха, а не в нижней части.

То же самое работает для каждой кривой. Держим карандаш (или ручку) вертикально или горизонтально и смотрим на кончик каждой кривой.

Мы видим, что живот Снупи выпячивается не посередине, а больше к низу.

Кончик спины еще ниже, почти там, где он встречается с ногой.

3. Прямые линии

Мы снова используем наш инструмент для рисования (карандаш) в качестве измерительного прибора.На этот раз для углов.

Это одна из лучших техник для точного рисования по наблюдениям.

В следующем примере мы проверяем угол взгляда Гоку, а затем проверяем, точен ли наш рисунок (и корректируем угол, если нужно).

Мы делаем то же самое для каждой детали, которую хотим нарисовать точно.

Инструкции:

При использовании этого метода лучше всего закрыть один глаз.

Для каждого угла, который мы находим, мы следим за тем, чтобы наше тело было жестким, и сгибаемся только за счет нижней части спины.Таким образом, мы сохраняем угол, проверяя, что наш рисунок имеет тот же угол, что и фотография, которую мы смотрим.

Обязательно вращайте карандаш влево или вправо, чтобы найти угол.

НЕ вращайте карандаш ни вперед, ни назад. Мир трехмерен, но наша бумага двумерна.

Со временем (и практикой) мы учимся мысленно видеть углы, не измеряя их карандашом.

* Позже мы увидим, как рисовать и раскрашивать наш рисунок Гоку.

4.Непрерывность

При рисовании нужно обращать внимание на перекрытия.

Перекрытие означает объект, который покрывает часть другого объекта.

В следующем примере голова Спиди Гонсалеса перекрывает его шляпу. Линии шляпы должны быть непрерывными, чтобы они выглядели естественно и правильно.

Часто объекты (например, оружие) частично скрыты частью тела (в данном случае рукой).

Один из способов — нарисовать весь объект, а затем стереть перекрывающуюся часть.

Для прямых объектов мы можем использовать линейку.

Хотя у некоторых персонажей мультфильмов нет перекрывающихся частей, у некоторых будет много перекрывающихся частей, на которые нам нужно обратить внимание.

Детали внахлест Tex Willer.

Важно:

Техники, которые я демонстрирую выше, являются именно тем, как я обучаю своих учеников.

Со временем (после рисования множества персонажей) мы учимся видеть эти техники в уме и рисовать ЛЮБОГО персонажа на основе наблюдений, причем делать это точно!

Процесс рисования

Точность — самая важная часть рисунка!

Используйте описанные выше методы для точного рисования.Следующие 3 шага научат вас рисовать и визуализировать ваших любимых героев мультфильмов.

1. Рисунок карандашом

Первый шаг — рисование карандашом.

Труднее всего будет рисовать карандашом. Точность — ключ к подобию.

Главное преимущество рисования карандашом — это возможность стирать и исправлять ошибки.

Примечание:

Важно НЕ нажимать сильно во время рисования, чтобы на бумаге для рисования не было шрамов или вмятин.

Рисование, стирание и корректировка нашего эскиза до достижения желаемого результата:

Вот список материалов, которые вам понадобятся на этом этапе: необходимые материалы для рисования для начинающих.

2. Рисунок пером

Второй шаг — рисование технической ручкой.

Технические ручки (также тонкие карандаши) бывают разных размеров.

Меньшее перо отлично подходит для мелких деталей, а большее перо лучше для более толстых контурных линий.

Для высыхания чернил пера потребуется около минуты (или меньше, в зависимости от марки ручки и типа бумаги). Только тогда можно аккуратно стереть следы карандаша.

Практикуясь, можно рисовать пером напрямую, не обращая внимания на шаг 1.

Результатом на этом этапе будет самодельная раскраска.

Если вы не знакомы с перьями для рисования, возможно, вы захотите ознакомиться с моим руководством, чтобы узнать о рекомендуемых перьях для рисования.

Помните:

Легко надавив при рисовании карандашом, легко стереть карандашные следы.

3. Рисование маркерами

Последний шаг — раскрашивание маркерами.

Каждый мультипликационный персонаж имеет свои уникальные цвета.

Если мы хотим рисовать аккуратно (точно в соответствии с оригинальным персонажем), нам нужно обратить внимание на 4 цветовых атрибута:

Оттенок — Семейство цветов (красный, зеленый, синий, оранжевый …).

Значения яркости — Также значения или тон, насколько темным или светлым является каждый цвет.

Температура — теплые и холодные цвета.

Красный, оранжевый и желтый — теплые цвета (они напоминают огонь).

Синий, зеленый и фиолетовый — холодные цвета (они напоминают океан или влажную траву).

Каждый цвет может быть теплее или холоднее. В следующем примере у нас есть холодный зеленый (с синим оттенком) и теплый зеленый (с желтым оттенком).

Также холодный красный (немного фиолетовый) и теплый красный (немного оранжевый).

Некоторые цвета могут быть нейтральными, но во многих случаях цвета будут немного теплыми или немного прохладными.

Зависит от пигментов объекта, а также от цвета источников света и отражений.

Даже серый цвет может быть теплым (немного коричневатым) или холодным (немного голубоватым).

В следующем примере серые цвета имеют одинаковое значение яркости (частично закройте глаза, чтобы определить значения яркости), но с разной температурой.

Насыщенность — Насколько насыщен и интенсивен каждый цвет или насколько он тусклый и серый.

Также в этом примере цвета имеют одинаковое значение яркости, но с разной насыщенностью.

Как подбирать цвета:

Цвет корпуса или колпачка маркера не обязательно соответствует цвету, отображаемому на бумаге.

Очень полезно создать палитру (цветовую диаграмму) для всех имеющихся у нас маркеров.

Теперь подобрать нужный цвет будет несложно.

После выбора цветов, которые мы хотим использовать, пора раскрасить наши фигуры.

И фон тоже нарисуйте.

Маугли (Книга джунглей, Дисней, 1967)

Листы какого типа следует использовать?

Для рисования маркерами лучше всего использовать листы невпитывающей бумаги.

При рисовании сухой средой, такой как цветные карандаши или пастель, лучше всего подходят бумажные листы для рисования и набросков.

Все еще не знаете, какой цвет выбрать?

Можно использовать ЛЮБУЮ программу для редактирования изображений (например, Adobe Photoshop или Paint.net) и использовать инструмент выбора цвета для проверки точного цвета.

Заливка выбранным цветом большой области поможет увидеть правильный оттенок.

Затем маркером того же цвета:

Сакура, Наруто и Саске

Если вы новичок в маркерах, вот мой список (и руководство) рекомендуемых маркеров для художников.

Примеры рисования и раскрашивания

Шаг 1. Рисование карандашом по наблюдению.

Наруто:

Шаг 2. Рисуем технической ручкой (тушью) поверх карандашных линий.

Затем стираем карандашные линии (когда чернила от ручки высохли).

Шаг 3. Раскраска фломастерами.

Обращаем внимание на все атрибуты цвета (оттенок, значения яркости, насыщенность и температура).

Рисование фона

С маркерами трудно добиться гладкой текстуры на большой площади, потому что маркеры быстро сохнут.

Разные марки маркеров (и разные типы бумаги) дают разные результаты.

Рекомендуется разделить область на более мелкие области, добавив такие объекты, как деревья.

Маэстро (Однажды в сказке)

Рекомендуется использовать бумагу, подходящую для маркеров, особенно при использовании маркеров на водной основе.

При использовании бумаги, предназначенной для рисования и набросков, маркеры на спиртовой основе будут работать лучше, чем маркеры на водной основе.

Как нарисовать небо фломастерами?

Для рисования облаков начните с рисования неба (которое темнее), оставив пустые области для облаков.

Затем используйте более светлые маркеры поверх более темных областей, чтобы аккуратно создать плавный переход от темного к светлому, сохраняя при этом различие между значениями яркости.

Для более плавного перехода, например для значений цвета и яркости неба, начните с более светлых значений и постепенно используйте более темные маркеры.

Лаки Люк

Сводка

С практикой каждый может научиться рисовать и раскрашивать!

Помните:

Герои мультфильмов имеют очертания (контур). При рисовании реализма нет видимых линий.

Если вы хотите научиться рисовать в реалистичном стиле, рисование героев мультфильмов на основе наблюдений — отличный способ попрактиковаться в точности!

Важно:

Когда мы создаем собственное уникальное искусство, мы хотим использовать справочные материалы (изображения) без авторских прав.

При этом, рисуя мультяшных персонажей, мы рисуем фигуры, которые являются собственностью их создателя.

Мы делаем это как фан-арт, а не для продажи (без разрешения).

Куда пойти дальше?

Чтобы понять глубину при рисовании, прочтите о 15 методах создания иллюзии глубины (включая МНОГИЕ примеры).

Если вы хотите научиться рисовать онлайн, посмотрите мой список лучших инструкторов по рисованию на YouTube.

Как нарисовать простого персонажа манги: пропорции тела

Этот урок покажет вам, как структурировать и обрисовать в общих чертах основного персонажа манги.

Манга Пропорции тела стандартного персонажа

П. Камень

Используя каркасную фигуру, вы можете получить правильные и пропорциональные основные части позы, прежде чем добавлять детали. Если вы хотите нарисовать более динамичного персонажа, ознакомьтесь с этими уроками, в которых показано, как рисовать манга-ниндзя и манга-киборг-полицейский.

При рисовании персонажа манги важны правильные пропорции. Ваш рост около 7,5 голов. Герои манги, как правило, имеют более вытянутые пропорции, по крайней мере, 8 голов, часто выше.Сравнительно небольшая голова усиливает драматический эффект низкой точки обзора в высокой стойке «героя». Это очень отличается от высокомерного мультяшного стиля.

В остальном пропорции тела довольно стандартные: длина от плеча до локтя примерно такая же, как от локтя до запястья. То же самое касается бедра до колена и колена до щиколотки. Обычно я люблю начинать каркасную фигуру с размещения (не заканчивая) головы, а затем переходить к остальной части каркаса, потому что голова обычно направляет тело.Деталь разрабатывается вместе с остальной частью фигуры, а не завершается в первую очередь.

Использование базового каркаса для структурирования персонажа манги

П. Камень

Мы собираемся начать рисовать персонажа с помощью простого каркаса. В этом примере мы будем использовать простую позу стоя, чтобы вы могли увидеть, как она работает.

Скопируйте каркасного человечка, добавив круги и овалы (как показано на рисунке слева) между суставами, где должны идти мышцы. Сделайте их тонкими для такого худощавого персонажа, как этот, или толще для более массивного телосложения.Имейте в виду, что вы по-прежнему хотите практиковать все типы сборок, чтобы улучшить художественный стиль, и что персонажи аниме не имеют тенденций быть такими мускулистыми, как герои западных мультфильмов. Мышцы предплечья и голени не доходят до запястий и лодыжек, потому что конечности сужаются к этим суставам.

Рисование контура персонажа манги

П. Камень

Затем нарисуйте контур — изогнутые, довольно непрерывные линии, определяющие персонажа. Плавный изгиб этих линий очень важен.Острые углы на фигуре, как правило, выглядят механически, а не органично, и поэтому выглядят неправильно.

Очистка контура

П. Камень

Как видите, фигура, которую я нарисовал, — мужская. Помимо груди, у женщин будут более широкие бедра и более тонкая талия, что придает форму «песочных часов». Стиль манга требует, чтобы их плечи были менее широкими, чем у мужчин, а шеи — более тонкими. Часто художники рисуют женщин в позе так, что их ноги соприкасаются, чтобы еще больше усилить форму песочных часов.

Затем сотрите указания внутри контура. Внесите любые исправления в вещи, которые выглядят не совсем правильно. Теперь у вас есть базовая фигура, к которой можно добавить детали.

Создание персонажей с каркасом

П. Камень

Подход с использованием проволоки и шарика является обычным для рисования фигур, и с него полезно начать. Обретя уверенность в себе, вы обнаружите, что часто будете использовать только предположение о структуре, иногда сразу переходя к ее схеме.Начнем с того, что это простой персонаж. Каркасный метод также полезен для отработки быстрых поз.

Попробуйте набросать некоторые идеи персонажей, используя метод каркаса. Посмотрите, сможете ли вы скопировать позы с фотографий спортсменов и представителей боевых искусств или использовать деревянный манекен художника, чтобы создать позу.